Kiedy sztuka się odwdzięcza

Kiedy dzieło zostaje sprzedane w ramach konkursu „Sovereign Portuguese Art Prize”, historia nie kończy się na czerwonej kropce obok dzieła.

Połowa kwoty ze sprzedaży trafia bezpośrednio do artysty. Druga połowa wspiera programy charytatywne Sovereign Art Foundation, pomagając sfinansować prowadzone przez terapeutów sesje sztuki ekspresyjnej dla dzieci i młodzieży w Lizbonie, Estremoz i na Algarve.

Jest to prosty, ale ważny model. Sztuka profesjonalna wspiera ludzi, którzy ją tworzą, a jednocześnie pomaga zapewnić dostęp do kreatywnego wsparcia terapeutycznego dzieciom, które tego potrzebują.

Wspieranie tego, co będzie dalej

Dla artysty wsparcie nie dotyczy wyłącznie dzieł, które już powstały. Może ono stworzyć czas i przestrzeń na eksperymentowanie, zmianę kierunku i rozwijanie tego, co będzie dalej.

To poczucie ruchu jest szczególnie widoczne na tegorocznej liście finalistów nagrody Sovereign Portuguese Art Prize.

Mia Dudek, od dawna związana z fotografią, przeszła do malarstwa dzięki pracy „Waiting Room I”. Również Mimi Tavares eksploruje inny kierunek, łącząc rysunek i malarstwo w pracy „Lembro-me de quando”. Żadna z artystek nie stoi w miejscu. Ich prace, które znalazły się w finale, oddają praktyki w trakcie rozwoju, pokazując, jak artystki nieustannie testują nowe sposoby wyrażania swoich idei.

Te zmiany mają znaczenie, ponieważ wspieranie artysty oznacza wspieranie ewoluującej praktyki, a nie tylko gotowego dzieła, które mamy przed sobą.

Oba dzieła są wizualnie bardzo różne, ale w obu przypadkach artyści testują nowe sposoby pracy i pozwalają swojej praktyce podążać w nieoczekiwanych kierunkach.

Kolekcjoner może zabrać do domu konkretne dzieło, ale ta transakcja staje się częścią znacznie dłuższego procesu twórczego i może pomóc w stworzeniu warunków dla tego, co nastąpi później.

Ponowne spojrzenie na świat przyrody

Wśród pozostałych artystów z listy finalistów kilku czerpie inspirację z natury, ale dochodzi do zupełnie odmiennych rezultatów.

Dzieło Paulo Albuquerque’a „Três Tempos” rozbija pejzaż na zbiór malowanych paneli, pozostawiając pustą przestrzeń w centrum. Przeszłość, teraźniejszość i przyszłość współistnieją w dziele, które sugeruje, że nasza relacja z miejscem opiera się w równym stopniu na pamięci, co na tym, co mamy bezpośrednio przed oczami.

Teresa Esgaio jeszcze bardziej spowalnia ten proces. Praca „Clovers” składa się z małych, starannie wykonanych rysunków roślin. Powtarzające się przyglądanie się staje się samą pracą, zwracając uwagę na coś, co w innym przypadku mogłoby zostać przeoczone.

Gabriela Albergaria również zaczyna na świeżym powietrzu, zbierając podczas spacerów po parkach i lasach niszczejące patyki. Zabiera je do pracowni, konserwuje i naprawia uszkodzone miejsca za pomocą gliny modelarskiej w ramach projektu „Fixing imperfections #3”.

To, co łączy tych artystów, to nie konkretny styl ani medium. Jest to czas potrzebny na obserwację, zadawanie pytań, eksperymentowanie i tworzenie.

Ten czas jest jedną z rzeczy, które sprzedaż dzieła sztuki może pomóc podtrzymać.

Jedna sprzedaż, dwie formy wsparcia

Druga połowa dochodów ze sprzedaży każdego dzieła sztuki wspiera działalność charytatywną SAF w Portugalii.

Prowadzone przez terapeutów programy sztuki ekspresyjnej Fundacji zapewniają ustrukturyzowane wsparcie twórcze dla dzieci i młodzieży znajdujących się w trudnej sytuacji. Sesje odbywają się obecnie w Lizbonie, Estremoz i na Algarve i są prowadzone przez wykwalifikowanych terapeutów, którzy wykorzystują twórczą ekspresję do wspierania komunikacji, pewności siebie i dobrego samopoczucia emocjonalnego.

Na pierwszy rzut oka profesjonalna nagroda w dziedzinie sztuki współczesnej i program terapeutyczny dla dzieci mogą wydawać się bardzo odmiennymi działaniami.

Dla Sovereign Art Foundation są one jednak celowo powiązane.

Nagroda zapewnia profesjonalnym artystom rozgłos i wsparcie finansowe. Sukces tego programu pomaga następnie stworzyć możliwości twórcze dla dzieci i młodzieży, które mogą ich potrzebować z zupełnie innych powodów.

Zbliżanie ludzi do sztuki

Ta sama idea połączenia kształtuje również szerszy program towarzyszący tegorocznej nagrodzie.

Na początku tego miesiąca pierwsza kolacja z cyklu „First Editions à Mesa”, zatytułowana „Forbidden Feast”, zgromadziła gości na wyprzedanym wieczorze w DAM, w otoczeniu dzieł tegorocznych finalistów, w tym Mii Dudek i Mimi Tavares.

Dzieła sztuki nie były jedynie dekoracją tego wieczoru. Stanowiły one punkt wyjścia. Idee zawarte w tych dziełach wpłynęły na menu, atmosferę, strój i rozmowy, a goście mieli okazję obcować ze sztuką w otoczeniu, które było osobiste, sprzyjające kontaktom społecznym i celowo odmienne od tradycyjnej wizyty na wystawie.

Cykl będzie kontynuowany 16 listopada w Cícero podczas kolacji „Beautiful Resistance”.

Druga kolacja przeniesie gości w zupełnie inny świat, łącząc wybrane prace finalistów skupiające się na ideach odporności, tożsamości, pamięci i cichej siły. Po raz kolejny sztuka nada ton wieczorowi – od menu i oprawy po rozmowy przy stole.

Dla wszystkich zainteresowanych tegorocznymi finalistami jest to okazja, by wyjść poza oglądanie obrazów w Internecie i spędzić czas z ideami oraz ludźmi stojącymi za tymi dziełami.

Bilety na „Beautiful Resistance” są już dostępne za pośrednictwem Sovereign Art Foundation.

Sztuka rodząca kolejną sztukę

Niezależnie od tego, czy poprzez zakup dzieła finalisty, udział w wydarzeniu, czy po prostu wizytę na wystawie, wspieranie nagrody wywiera wpływ, który sięga dalej.

Z jednej strony mamy profesjonalnego artystę, który znajduje czas i środki na dalszy rozwój swojej twórczości.

Z drugiej strony mamy dziecko, które otrzymuje przestrzeń i wsparcie terapeutyczne, by odkrywać, komunikować się i wyrażać siebie w sposób twórczy.

Okoliczności są bardzo różne, ale w obu przypadkach kluczowe znaczenie ma zapewnienie kreatywności możliwości rozwoju.

Jedno dzieło sztuki może wesprzeć to, co artysta tworzy obecnie, to, co może stworzyć w przyszłości, oraz rozwój twórczy dziecka, którego być może nigdy nie spotka.

Zobacz prace zgłoszone do konkursu „The 2026 Sovereign Portuguese Art Prize”

https://www.sovereignartfoundation.com/the-sovereign-portuguese-art-prize/

Dowiedz się więcej o działalności Sovereign Art Foundation w Portugalii:

https://www.sovereignartfoundation.com/expressive-arts-programme-portugal/

Zagłosuj online i zapoznaj się z pracami zakwalifikowanymi do nagrody studenckiej:
https://www.sovereignartfoundation.com/sp-portugal/

Śledź SAF Portugal na Instagramie:
@sovereignartfoundationportugal @sovereignportugueseartprize

Sovereign Art Foundation Portugal
📧 Tanya@sovereignartfoundation.com

Zdjęcie główne: Paulo Albuquerque_Três Tempos 01

Ustaw The Portugal News jako preferowane źródło wiadomości w Google

Dodaj jako preferowane źródło w Google