När konsten ger tillbaka

När ett verk säljs via Sovereign Portuguese Art Prize slutar inte historien med en röd prick bredvid konstverket.

Hälften av försäljningssumman går direkt till konstnären. Den andra hälften går till Sovereign Art Foundations välgörenhetsprogram, som bidrar till att finansiera terapeutledda uttryckskonstsessioner för barn och ungdomar i Lissabon, Estremoz och Algarve.

Det är en enkel modell, men en viktig sådan. Professionell konst stöder de människor som skapar den, samtidigt som den bidrar till att ge barn som behöver det tillgång till kreativt terapeutiskt stöd.

Att stödja det som kommer härnäst

För en konstnär handlar stöd inte bara om det verk som redan har skapats. Det kan skapa tid och utrymme att experimentera, byta riktning och utveckla det som kommer härnäst.

Denna känsla av rörelse är särskilt tydlig bland de nominerade till årets Sovereign Portuguese Art Prize.

Mia Dudek, som länge förknippats med fotografi, har gått över till måleri med ”Waiting Room I”. Även Mimi Tavares utforskar en annan riktning och förenar teckning och måleri i ”Lembro-me de quando”. Ingen av konstnärerna står stilla. Deras finalistverk fångar en praktik i utveckling och visar hur konstnärer fortsätter att pröva nya sätt att uttrycka sina idéer.

Dessa förändringar är viktiga eftersom att stödja en konstnär innebär att stödja ett konstnärskap i utveckling, inte bara det färdiga verket framför oss.

Författare: Mia Dudek; Waiting Room I

De två verken är visuellt mycket olika, men båda visar konstnärer som prövar nya arbetssätt och låter sitt konstnärskap röra sig i oväntade riktningar.

Källor: Bild tillhandahållen; Författare: Mimi Tavares; Lembro-me de quando

samlare kanske tar hem ett enskilt verk, men den försäljningen blir en del av en mycket längre kreativ process och kan bidra till att skapa förutsättningar för det som kommer därefter.

En ny blick på naturen

Bland de övriga nominerade utgår flera konstnärer från naturen, men når ändå anmärkningsvärt olika slutsatser.

Paulo Albuquerques Três Tempos delar upp ett landskap över en samling målade paneler och lämnar ett tomt utrymme i mitten. Det förflutna, nuet och framtiden samsas i ett verk som antyder att vår relation till en plats bygger lika mycket på minnen som på det som finns direkt framför oss.

Teresa Esgaio saktar ner processen ännu mer. ”Clovers” består av små, noggrant observerade teckningar av växter. Det upprepade betraktandet blir själva verket och riktar uppmärksamheten mot något som annars kanske skulle förbises.

Källhänvisning: Bild tillhandahållen; Författare: Teresa Esgaio; Clovers

Även Gabriela Albergaria börjar utomhus, där hon samlar in förfallna kvistar under promenader i parker och skogar. Hon tar med dem till ateljén, konserverar dem och reparerar de skadade delarna med modellera för verket Fixing imperfections #3.

Författare: Gabriela Albergaria; Fixing imperfections #3

Det som förenar dessa konstnärer är inte en viss stil eller ett visst medium. Det är den tid som krävs för att betrakta, ifrågasätta, experimentera och skapa.

Den tiden är en av de saker som försäljningen av ett konstverk kan bidra till att upprätthålla.

En försäljning, två former av stöd

Den andra hälften av intäkterna från varje konstförsäljning går till att stödja SAF:s välgörenhetsarbete i Portugal.

Stiftelsens terapeutledda program för uttryckskonst erbjuder strukturerat kreativt stöd till barn och ungdomar som befinner sig i svåra livssituationer. Sessionerna hålls för närvarande i Lissabon, Estremoz och Algarve och leds av utbildade terapeuter som använder kreativt uttryck för att främja kommunikation, självförtroende och emotionellt välbefinnande.

Vid första anblicken kan ett professionellt pris för samtidskonst och ett terapeutiskt program för barn verka som två helt olika verksamheter.

För Sovereign Art Foundation är de medvetet sammankopplade.

Priset skapar synlighet och ekonomiskt stöd för professionella konstnärer. Framgången med det programmet bidrar i sin tur till att skapa kreativa möjligheter för barn och ungdomar som kan behöva dem av helt andra skäl.

Att föra människor närmare verken

Samma idé om sammanhang präglar också det bredare programmet kring årets pris

. Tidigare denna månad samlade den första First Editions à Mesa-middagen, ”Forbidden Feast”, gästerna till en utsåld kväll på DAM, omgivna av verk från årets finalister, däribland Mia Dudek och Mimi Tavares.

Konstverken var inte bara dekoration för kvällen. De utgjorde utgångspunkten. Idéerna i verken präglade maten, stämningen, klädkoden och samtalen, samtidigt som gästerna fick möjlighet att ta del av konsten i en miljö som var personlig, social och medvetet annorlunda jämfört med ett konventionellt utställningsbesök.

Serien fortsätter nu den 16 november på Cícero med ”Beautiful Resistance”.

Den andra middagen tar oss in i en helt annan värld och samlar utvalda finalistverk kring idéer om motståndskraft, identitet, minne och tyst styrka. Återigen kommer konsten att prägla kvällen, från menyn och miljön till samtalen runt bordet.

För alla som är nyfikna på årets finalister erbjuder detta en möjlighet att gå längre än att bara se en bild online och istället tillbringa tid med idéerna och människorna bakom verken.

Biljetter till ”Beautiful Resistance” finns nu att köpa via Sovereign Art Foundation.

Källa: Bild tillhandahållen; Författare: Sovereign Art Foundation; ”Beautiful Resistance”, 16 november 2026 på Cícero, Chiado

Konst som skapar mer konst

Oavsett om det sker genom att köpa ett finalisthandverk, delta i ett evenemang eller helt enkelt besöka utställningen, skapar stödet till priset en inverkan som sträcker sig längre.

Å ena sidan finns en professionell konstnär som hittar tid och resurser att fortsätta utveckla sin konstnärliga verksamhet.

Å andra sidan finns ett barn som får utrymme och terapeutiskt stöd att utforska, kommunicera och uttrycka sig kreativt.

Omständigheterna är mycket olika, men båda är beroende av att kreativiteten ges möjlighet att växa.

Ett konstverk kan stödja det en konstnär skapar just nu, det hen kanske kommer att skapa härnäst, och den kreativa utvecklingen hos ett barn som hen kanske aldrig kommer att träffa.

Se verken i The 2026 Sovereign Portuguese Art Prize

https://www.sovereignartfoundation.com/the-sovereign-portuguese-art-prize/

Läs mer om Sovereign Art Foundations verksamhet i Portugal:

https://www.sovereignartfoundation.com/expressive-arts-programme-portugal/

Rösta online och utforska de nominerade verken till studentpriset:
https://www.sovereignartfoundation.com/sp-portugal/

Följ SAF Portugal på Instagram:
@sovereignartfoundationportugal @sovereignportugueseartprize

Sovereign Art Foundation Portugal
📧 Tanya@sovereignartfoundation.com

Huvudbild: Paulo Albuquerque_Três Tempos 01